– Alla som deltar i våra kurser blir glada och nöjda när de ser sitt egendesignade smycke ta form. När vi har möhippor, företagsevents, tjejkvällar och liknande får deltagarna välja mellan olika färdiga modeller och sedan tillverka sitt eget smycke på tre timmar. Ingen förkunskap krävs och många reagerar med stor lycka och förvåning över mästerverket de har åstadkommit, säger juvelerare Stefan Salomonsson.

Under heldagskurser och kvällskurser lär du dig grundläggande tekniker och arbetar sedan fram dina egna idéer. Många kursdeltagare har fått upp ögonen för smyckedesign efter genomgången kurs och funnit sin grej. En del ser skapandet som ren terapi och andra startar en hobbyverksamhet och säljer sina smycken på nätet jämte sin ordinarie sysselsättning. Målet med kurserna är att du ska ha formgett och skapat smycken efter egen idé och design.

Djärvare design och ständigt nytänkande efter utbildning inom traditionell smidesteknik i Indien 

– Det viktigaste för mig när jag designar smycken är att ha kul och hela tiden skapa nya coola designer. Det får aldrig bli på löpande band för då går kreativiteten förlorad. Personligen gillar jag starka färger och använder gärna ädelstenar. Svenskar är fortfarande försiktiga med detta, men fler och fler vågar sticka ut och bära ett smycke som ingen annan har. Sedan är det många som beställer förlovnings- och vigselringar utifrån mina färdiga modeller och då brukar designen vara mindre diskret, säger Stefan Salomonsson.

Han har alltid tyckt om att arbeta med händerna och hans nyfikenhet på guld/silversmidet började växa fram i Indien, dit han flyttade 1992. Där fick han möjlighet att gå i lära hos Ravi, en skicklig guld/silversmed i Puskar, Rajasthan. Med korslagda ben på indiskt vis fick Stefan Salomonsson lära sig de traditionella smidesteknikerna som är starkt rotade i den indiska traditionen. För fem år sedan startade han sin verksamhet i de anrika Kronhusbodarna i Göteborg och naturligtvis har hans bakgrund i Indien bidragit till att han designar lite djärvare smycken.

Gediget hantverk växer fram som mottrend till massproduktionssamhället  

Och vill man bära ett smycke som är helt unikt kostar det också. Hantverk tar tid och materialet kostar och många tycker att det inte är värt att lägga ner för mycket pengar på silversmycken eftersom de stora kedjorna säljer billiga massproduktioner, men Stefan Salomonsson menar att det börjar förändras lite och att folk kan betala även för unika silverskapelser. Han tycker sig rent av skönja en ny trend att folk vill tillbaka till det gedigna hantverket som motpart till slit och släng-samhället. Det är dock guld de flesta vill ha och kommer in för att få omgjort, ofta arvegods som legat länge och skräpat. Det går också bra att betala en del av kostnaden med sitt gamla guld.

– Vi har egentligen inga begränsningar när det kommer till idéer om smycken. Jag gjuter inte, annars är det fritt fram. Men svenskar är ju överlag försiktiga och vågar inte ta ut svängarna så mycket. Det är mest briljanter och ren simplistisk skandinavisk design som går hem, inte så mycket färgade ädelstenar. Visserligen börjar smyckena ha mer organisk design och är inte helt perfekta, säger Stefan Salomonsson.

I januari började Stefan Salomonsson son Ismael Olofsson i verksamheten för att läras upp inom smidesyrket. Han har nytta av sin mångåriga utbildning inom IT och använder sig av kunskapen när han utvecklar smyckessmidet på den digitala fronten.

Det första stora samarbetet mellan pappa och son var också en av Stefan Salomonssons mest utmanande beställningar. Teaterorden (TSO) skulle ha en ordensklubba i silver och trä med namn på skådespelare ingraverat.

– Det kändes extra roligt att ingravera gamla välkända namn som Sigge Fürst.

Vill du beställa ett unikt smycke, göra om ditt gamla skrotguld eller ge bort ett presentkort på kurs i smyckesdesign i julklapp är du välkommen hit till Stefan Salomonsson Jewelry.

Inlägget Stefan Salomonsson Jewelry uppfyller dina smyckesdrömmar och håller uppskattade kurser i smyckesdesign dök först upp på Nyhetsreportage.se.

Ull är ett av de mest skonsamma material vi kan använda i tillverkningen av plädar, filtar och tyger. Som naturmaterial både värmer det på vintern och andas på sommaren, samtidigt som det är nedbrytbart och snäll mot miljön. Klippan Yllefabriks historia går tillbaka 140 år i tiden då det startade som ett spinneri där man tillverkade garner. Detta utvecklades sedan vidare och under 90-talet gick man över till färdiga textilier i och med att de flesta idag inte har tid att väva eller sticka själva.

– Min farfars farfar startade Klippan Yllefabrik. Sedan dess så har företaget utvecklats till vad det är idag med kollektioner som bygger på bredd i både design och färger. Våra produkter ska passa de flesta hem och stilar utan avkall på kvalitet och spårbarhet, säger Pernilla Roos.

Inspireras av Klippan Yllefabriks olika produkter

Allt tillverkas på plats

Utgångspunkten på Klippan Yllefabrik har allt varit kunskap kring materialet, hantverket och produkten. De köper in råmaterialet själva utan mellanhänder och spinner, färgar och väver textilierna i sin egen fabrik. På så vis har de full kontroll över produktionsprocessen och kan stå bakom sina produkter till hundra procent.

Grunden i verksamheten har alltid varit ullen, förklarar Pernilla och den har blivit en nyckelfaktor i varumärkesbyggandet som också gjort dem välkända.

– När jag och min bror kom in i företaget 2003 fanns det ingen annan som hade en så nischad produkt. Vårt starka fokus på plädar har gjort oss välkända på många platser.

Ny hållbar kollektion

Hållbarhet är en viktig aspekt av verksamheten och man arbetar aktivt för att minska svinnet i fabriken. Genom att samla in fibrer som faller bort i produktionsprocessen, och som normalt inte används till något, lanseras nu en kollektion av plädar som är tillverkade av hälften återvunnen, hälften ny ull.

– Det kan vara allt från slattar av ull i kardmaskinen till garnrester. Vi repar upp fibrerna i en speciell maskin innan de går tillbaka i produktionen och den återvunna ullen blir en spännande mix av olika färger i bruna och grå toner.

”Ren svensk ull”

Samtidigt ökar fabriken mängden svensk ull i sin produktion. Under 2020 lanseras en kollektion som är helt baserad på svensk ull från olika gårdar runt om i Skåne och Halland, berättar Pernilla.

– Tillsammans med Västkustens Ullinsamling tar vi fram en linje med ren svensk ull. Det täcker inte hela vårt behov, men samarbetet är mycket spännande och nu har vi fått fram ull som kommer fungera i våra plädar vilket känns kul. Särskilt eftersom vi ser att konsumenterna efterfrågar svensk ull i allt större utsträckning, avslutar hon.

Inlägget Klippan Yllefabrik satsar på hållbara kollektioner och svensk ull dök först upp på Nyhetsreportage.se.